由北藝大博班實驗室（TaipeiArts Doctoral Research Lab）主辦，美術學系博士班、藝術跨域研究所及關渡美術館共同協辦之「流變與無限–影像論壇 / Becoming and Infinity - Image forum」系列活動於9月起至12月，展開一連5場專題講座，邀請到多國策展家與學者們蒞校進行分享。此次計畫特別感謝台北當代藝術館之支援，與教育部高教深根計畫和經費挹注。
思考科技儼然是當今的重大課題，其中的重要媒介正是二十世紀積累下來的影像經驗，影像的影音創造力是連結未來藝術與科技不可或缺的創作面向，因此，在翻開二十一世紀當代藝術的新頁，與面對科技的藝術新思維的時際，北藝大博班實驗室規劃了一系列論壇，期透過放眼國際的視野，讓學生接收到最新的影像思考模式；此外，不同以往的是，影像不再單純作為分析對象的文本，而是同時也涉及製作、流通、行動、連結與數據的複雜集制。
此次主題聚焦 「流變」與「無限」，這兩項分別對應到生態系的思考與宇宙論的模型，而其中重複、關係、數量、力量（能量）與資料無疑成為面對新的影像世紀時的重要元素；更準確地說，這些因為科技而引發的世界變化，即將關乎到虛擬世界與運算系統涉入各種現實的處境與景觀，故以此兩個面向來展開論壇對於影像的思考與創作。
首先登場的是於9月18日由來自克羅埃西亞哲學家與歐洲人權影展策展Petar Milat 以「流變賦形者：美學的穿透性 / On Becoming Former : The Transversality of Aesthetics」為題，舉辦講座分享。會中，Petar Milat對賈克．洪席耶（Jacques
Rancière）等歐陸重量級學者，從哲學、文學等個人獨特觀點，分成三大面向進行解說。其中，Petar
Milat提到，在一般認知的物質事件中，「形式」（Form）主要是將物質變得完整的重要元素及核心的一環，且物質也因為有了形式，才能定義其身分與特徵，不論以藝術或是哲學為例，皆是如此。 更多「流變與無限–影像論壇」活動訊息請洽北藝大博班實驗室官網查詢，網址為：https://www.tad-lab.net/event-image-forum
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攝影 王世邦