藝術與科技中心於11月6日邀請到現任「日本山口媒體藝術中心」藝術總監暨總策展人阿部一直先生蒞校，以「從山口媒體藝術中心談日本媒體藝術現況」為主題，除了介紹日本媒體藝術的發展歷程之外，更分享許多媒體藝術的創作理念及經驗，讓校內師生更進一步瞭解國際間媒體藝術的發展現況及趨勢，並與師生們進行雙向交流對談。
「山口媒體藝術中心」現為日本相當重要的數位藝術中心，有別於過往的作法，該中心不僅是呈現出與藝術家們合作後的最後大型作品成果發表，更重視在彼此間合作之過程，長期去發展與執行計畫，合作對象與領域十分寬廣，成效卓著。藉由這樣難得的機會，不僅能讓師生們吸收第一手的新資訊，也對日本當代媒體藝術有更深入的認識與瞭解。
阿部一直先生畢業於東京藝術大學，主修美學及藝術史。在1990至2001年任職於佳能藝術實驗室期間，他協助策劃過古橋悌二的《LOVERS》、 Knowbotic Research的《IO_DENCIES》、Carsten Nicolai 和 Marko Pelijhan的《Polar》等展覽，同時是日本唯一的公立媒體藝術中心-「山口媒體藝術中心」的主要創辦人之一。他談到，位於日本山口縣山口市的「山口媒體藝術中心」特別重視媒體藝術之裝置作品這個領域，發展重點在媒體藝術、表演藝術、與透過媒體藝術之教育等功能，是一所具備有展覽館、圖書館等複合式功能的媒體中心。然而，山口市本身為溫泉觀光重鎮，這座媒體藝術中心之設立摒除了一般人認為高科技與藝術展覽都應在大都市之刻版印象，當地民眾不僅對新事物的接受度相當高，也積極參與相關活動。此外，來自歐美的著名藝術家也被這極具有特色之藝術中心所吸引，紛紛湧入當地。
阿部先生強調，隨著科技的日新月異，結合數位運用可以創造出許多藝術家想要傳達的個人創作理念，而藝術家們同時也要學習挑戰空間的任何可能性。他認為，身為策展人，要考量到所有年齡層的觀眾需求，展場設計不能讓觀眾感到害怕，公共空間展場之設計更是其中十分重要的一環。
此外，互動式的藝術作品，往往會是展場中最具有人氣的指標。在這次講座過程中，阿部先生透過影片與網路連結播放等方式來解說日本近年來數位媒體發展之歷程，與介紹相關藝術作品之創作理念，透過影像解說，也讓在場所有與會者有身歷其境的實地參與感。