舞蹈學院邀請到英國地蒙佛大學表演與數位藝術學系(Department of Performance and Digital Arts, De Montford University, UK)泰瑞莎．鮑克蘭 (Theresa Buckland)教授於2010年11月30日蒞校舉辦大師班講座，她以「歐洲舞蹈研究」為題，進行為期兩天之專題演說，與師生們一同分享其研究成果。此外，鮑克蘭教授此行也參與了舞蹈學院研究所課程評鑑工作，提供相關專業見解與建議。
對於英國舞蹈發展史之輪廓與過程，泰瑞莎．鮑克蘭教授在這次的講座中進行了完整的講述。她首先提到，英國至20世紀初期，舞蹈仍一直是被視為男性的運動。而19世紀末至20世紀初，則是芭蕾舞轉變至現代舞的一個重要階段；從舞蹈的種種轉變，可以看到與反映出不同社會階層的時代背景及社會概況。她解釋，在維多利亞女王時期(1870年左右)，於白金漢宮或在歐洲其他國家皇室所舉辦的每場宴會，舞蹈是被上流社會、皇家貴族們用來彰顯其社會地位與階級的儀式，甚至是做為政治連結的工具之一，但到了20世紀，隨著社會文化風氣之日新月異，這樣的活動也逐漸沒落與邊緣化。
鮑克蘭教授說明，19世紀的倫敦是歐洲最具影響力的城市，其繁華與先進是歐洲其他城市望塵莫及的，每年到了5月，來自各地的權貴都會聚集在倫敦，從事各類型的聚會，如聽歌劇、聯誼、舉辦舞會等，這些活動的舉辦不僅是貴族必須要參與的社交禮儀，也是提供彼此間尋求通婚的最佳時機。因此，當時的舞蹈老師能在社會上佔有一席之地，並可以遊走在不同階層之間。而所指導之內容從站立、坐姿、敬禮(打招呼)，到舞蹈的每個動作姿勢，都是相當講究與要求每個細節。
在18至19世紀期間，最受皇族歡迎的舞蹈教師為Marie Taglioni。Taglioni老師不僅嚴謹，並特別重視禮儀，經常會要求她的學生，不論在任何場合相遇照面，都需做到最高規格要求的敬禮動作。因為，在那個年代，一個人的行為舉止與動作，都是用來判定其社會階層的指標。此外，當時的貴族們在舞蹈姿勢部分也要拿捏得宜，一定要達到相當之水準，但諷刺的是，又不能展露過好之舞技，跳得太專業，反而會被認為是來自低下階層的人士。
鮑克蘭教授接著談到，當時的女性通常是不被允許出現在多數的公共場所，所以，參與舞會就成了每位適婚女性每天的主要活動，也是她們一生中最重要的志業。餐宴舞會之規模與熱鬧程度，也可看出權貴間彼此相互較勁的狀態。而這次的講座中，除了播放相關的圖像影片來加以解說外，鮑克蘭教授也示範還原當時舞蹈之技法，讓參與者透過講解與技巧之體驗，實際體會早期的舞蹈方式，以對歐洲舞蹈發展歷程有更深入的瞭解及認識。