國立臺北藝術大學動畫學系於10月31日邀請到皮克斯 (Pixar Animation Studios) 動畫師Kevin O’Hara 蒞校舉辦大師班講座，分享他25年來參與2D至3D動畫的製作歷程，同時，也於現場播放其創作過的短片片段，加以分析與解說，帶領所有與會者一同體驗充滿無限想像的動畫創作世界。
生於紐約Kevin O’Hara老師先後曾服務於華納兄弟、夢工廠和索尼等多家公司，累積了他於手繪動畫產業長達二十餘年的資深工作經歷。他於2006年進入皮克斯動畫公司服務，並參與了許多得獎動畫影片的製作，如《料理鼠王 Winning Ratatouille》、《瓦力 WALL‧E》與《天外奇蹟 Up》等多部著名影片。
談到動畫創作過程，Kevin O’Hara老師以皮克斯的工作環境為例，他表示，皮克斯非常重視員工間的交流和生活，每個人除擁有自己的工作空間外，並可以依照自己的喜好去佈置設計，同時提供繪圖、戲劇等課程，透過參與、體驗各項活動，多方吸取經驗作為養分，進而在工作上盡情發揮創意。此外，該公司給予動畫師很多的信任，讓他們可以去不斷地探索、嘗試。他提到，在團隊創作上，最重要的就是不能失去故事的主軸、焦點與風格，且只要彼此能尊重與瞭解，掌握好每個環節的拿捏，彼此相互學習，就能解決與克服所有的問題。
Kevin老師說明，動畫師們會透過不同的佈景道具，幻想置身於其中，搭配故事情節來製作輔助影片(Video Reference)。此外，皮克斯也提供有表演室，可以自由加入配樂，或是片段口白來演出，讓內容更為生動與貼近需求。他強調，當要開始創作一個角色時，他會將分鏡腳本(storyboard)做一仔細檢視，並逐漸融入自己的設計與想法。過程中，包含著他對角色的速寫，且透過縮頁圖，或是不同的剪貼，讓整體故事有連貫性。此外，製作表情分鏡圖也是不可或缺的步驟，透過不同的線條來說故事，也能傳達主角之情緒與反應，要把所有元素放入角色中，使其更加生動、鮮明。
「要從平日生活事物去觀察每個角色的變化、風格與呈現方式的多元性…」O’Hara老師如此說著。他鼓勵在場每位致力於動畫創作的學子們，要從小細節去觀察生活週遭的每一件事物，激發靈感，融入更多的創意與元素，就能創作出生動活潑、個性鮮明，更貼近人心的作品。