擅於透過影像拍攝之方式，重新詮釋舞蹈新風貌的香港舞蹈影像導演黎宇文先生於 11 月 16 日在藝術與科技中心《未來媒體跨界狂潮》系列講座中，以「建構在三維空間的舞蹈影像藝術 Dance on Screen: Conveying a three dimensional world in a two dimensional medium」為題，示範說明舞蹈錄像的概念與特色，帶領與會者感受結合舞蹈與電影兩種媒體的表演方式。
在這次講座中，黎宇文導演透過他的舞蹈錄像作品包括《一杯茶》、《午後牧神》、《城市祭 ‧回望》等作品，分享了他對二維與三維空間的關係，期藉此啟發與會學生們，如何有效地運用舞蹈錄像的形式來進行創作。
黎導演表示，美國著名編舞家 Trisha Brown、比利時舞者 Anne Teresa De Keersmaeker 等人早在數十年前即開始進行舞蹈錄像，這樣的拍攝手法與形式已在歐美行之有年，只是隨著科技的日新月異，在整個方式與內容呈現上轉變成更加豐富與多元化。對他而言，所謂的「舞蹈錄像」是要如何讓舞台的三維空間透過錄像轉為二維空間之方式呈現，並能完美地平衡編舞家與觀眾間的視覺感受。
會中，黎宇文導演並播映其 2012 年最新之作品《城市祭 ‧ 回望》( 選段 )。他說明，自己身為台灣女婿，對於這塊土地有著一份特別的情感，因此，他特別與來自港台的兩位編舞家余美華及林宜頻共同合作創作。
舞者從一把紙傘、一曲《思想起》連結起，並在古都台南如後壁「阮氏古厝」等地舞出對舊建築深厚且不捨的感情，充滿著在地濃濃的人情味。黎導演期能透過作品來反思在城市發展新舊交替的過程中，如何取捨這些充滿歷史印記的建築，它們的未來又該要何去何從。
黎宇文導演堪稱為香港最活躍的舞蹈影像導演，自2001 年起即開始為舞蹈表演擔任錄像記錄，與視覺影像設計等工作。特別是他對音樂和節奏的敏感，加上其獨特的剪接方式，成就了多部精彩的舞蹈影像作品，如《一杯茶》等，並曾獲得「首屆香港跳格舞蹈錄像比賽」、及「2006 年義大利 Il Coreografo Elettronico XIV Festival Internazionale di Videodanza 國際舞蹈影像節特別提名獎」等多項殊榮。從他的影片，觀者可感受到舞者對他的完全信任，同時也能感受到導演所體現的生活趣味與隱喻的幽默感。