北藝大傳統藝術研究中心為迎接35週年校慶的到來，特與原住民藝術家伊誕‧巴瓦瓦隆，共同籌劃《原味交織》伊誕‧巴瓦瓦隆藝術特展，在北藝大傳統‧未來實驗基地(The FuturePast Lab)進行展出，展期自即日起至11月30日(四)止。
「伊誕創意視界」藝術總監伊誕‧巴瓦瓦隆為臺灣原住民排灣族，藝術創作多元。藝術家創作媒材跨足文學、影像、視覺藝術等創作類型，從不同類型的作品中體現出藝術家對土地及萬物的獨特情感，更與基督教的生態學之間作對話，並進一步表達出其尋找內心的和諧與重生的美藝思維。
伊誕老師創作啟蒙時期為90年代原運期間，他創造出象徵族人精神圖騰的百合花來凝聚了原住民族自我認同的意念。
並於2009年莫拉克88風災後，創造出《紋砌刻畫》的創作形式，藝術家認為受災的原住民部落需要創造「現代書寫」形式來重建族人的生活美學。而伊誕在災後透過「紋」路疊「砌」雕「刻」「畫」色的創作理念與過程，開啟與延伸族人的美藝概念，借由此視覺藝術上嶄新的表現風格，也為部落注入一個災後重建的力量和夢想。
此次展名《原味交織》為原住民排灣族語，「原味」在現代的部落生活裡，有時是用來隱喻一位具有原住民本質或觀點的人。「交織」為長時間累積、堆疊、編織的過程，而這種交織痕跡，有時也常意表原住民族所面臨的錯綜複雜的歷史情境。
《原味交織》主要傳達藝術家想要從自身文化與空間環境的紋理，透過策展深化具文化性、故事性及歷史性的藝術詮釋，讓「原味與當代交織」、「神話與生活交織」、「宗教與生態交織」等向度，成為人與人互動、觀察與思索的課題。
本展藉由木雕、板畫、布畫及裝置藝術等作品，試圖延展原住民的社會脈絡與人文藝術體系。透過藝術家在視覺藝術的創作思維，傳遞原住民獨特視角下的風景，同時領引觀眾在複雜的時空情境下，傳統與未來之間，感知純真樸質、簡單富足的原始價值體系，呈現另一種生活美學。
伊誕‧巴瓦瓦隆老師作品曾於國立台灣美術館、台北市立美術館、國父紀念館，高雄市立美術館、屏東美術館以及法國、香港、關島、中國、新加坡、澳洲等國進行展出。2017年他也投入2017世界大學運動會開幕式文化節目「活力島嶼」之舞台屏幕圖騰設計，透過搭配燈光幻化，運用一圈圈的「圓」構築這片土地、大地，以及持續流轉的生命，為世界呈現臺灣令人驚嘆並為之印象深刻的生命律動。
攝影黃湧恩