美術學院高教深根計畫本學期邀請到德國藝術家Nils Karsten蒞校舉辦為期一週之版畫工作坊，帶領十多位參與學員們從基本到進階課程，藉由現成物和非傳統版印、轉印媒材與刻版之間的重構，在自我創作過程中，重新思索媒材的可能性與必要性，進而嘗試不拘泥甚或跳脫傳統版種與技法。
藝術家Nils Karsten老師出生於德國漢堡，現居於紐約。有別於傳統版畫的創作模式，他的作品充滿各式樣的拼貼，使用之材料另也包括鉛筆、石墨、木板與壓克力等複合媒材。作品主要圍繞木刻板畫、木版雕塑和拼貼畫，期讓觀者從其作品中，感受他創作之隨性風格中，仍帶有的一定的規律性的巧妙變化。 除帶領學院進行創作外，在這次的「現成物的流轉」專題講座中，擅於在拼畫中「思考」的Karsten老師，透過影像向學員們詳細解說他的創作歷程。從所呈現的一張張作品中，可以發現其創作的多元面向與獨特之風格。
Karsten老師經常將圖片自雜誌、傳單、報紙、書籍、個人照片與宣傳物一一剪出，使圖像再生並將不同圖片拼貼於紙上來創造出石墨背景下的超現實場景，或透過剪裁、雕刻、移動和黏貼等，都是他慣用的創作方式。此外，將照片製成版畫，並寫下相關之內容敘述來紀念場景發生的瞬間，或是融入社會時事題材（如一張專屬於13號星期五的新聞報導內容）等多樣性的創作，進而反映當代社會議題與感受。 透過不同的面具、不同的臉孔，從日常找到創作的樂趣。Nils Karsten老師鼓勵每位對創作有興趣的學員們，要將生活中的經驗融入創作，那素材即能無所不在，也能從中去進行各種反思。