北藝大電影創作學系於11月21日邀請到好萊塢攝影師暨導演Geoff Schaaf蒞校舉辦燈光大師班工作坊，在為期三天的期間，分別就燈光與攝影，及針對綠幕攝影等專業技能，進行理論講解與實務操作，並配合相關影片講解說明，分享他多年來豐富的專業經驗。
美國著名攝影師暨導演Geoff Schaaf曾獲4座艾美獎及獲提名艾美獎13次。1990年起，他在好萊塢擔任電視電影及電視影集攝影師，共拍過數佰小時的電視影集。此外，先後執導過《庇護島》(Shelter Island, 2003)與《Portal》 (2009)。Geoff Schaaf導演也擔任紀錄片導演兼攝影師，至今共拍過長短不一的紀錄片逾400部，足跡遍布歐、亞、中南美、大洋洲20多國。
在這次緊湊的三天工作坊中，Geoff Schaaf導演從燈光的品質、基礎打燈技巧(背主光交叉打法、情境光加重點光、從窗戶外打光、現有的自然光、曝光、色彩控制、各類型光源)與攝影機的打燈方式等逐一進行介紹與說明。其中，Schaaf導演提到，在拍攝紀錄片過程中，並沒有所謂的「沒打光」這件事，而是整個拍攝已從被攝體、攝影機、訪問者的擺設位置就以進入光線的考量。另也可以就地取材，考慮使用一些工具，如折疊式反光板，白色卡紙、鏡子等。
至於在HD（數位）攝影機的打燈技巧部分，Geoff Schaaf導演以《亂世兒女》影片為例。他說明，庫柏力克是一位偉大的導演及攝影師，在他拍攝該片時並非使用電子攝影機，當時的製片廠的宣傳部門，並特意小題大作地宣傳庫柏力克在該片使用了改良過、專門拍靜照用的照相機鏡頭（光圈f 0.7的蔡司50mm透鏡）來拍攝蠟燭光。但隨著科技日新月異，以今天數位攝影機而言，這些要求的畫面已變成相對容易。
Geoff Schaaf導演以他操作數位攝影機的經驗為例，當感光度變得越來越高時，需要使用的設備就愈來愈少，體積也愈小，像是機身上的這些小型LED面板，可使攝影師在進行移動上更加便利。