【整理報導 資料提供/美術學院】韓國首爾誠信女子大學金龍植教授應美術學院邀請於10至12月期間，駐校擔任講座教授，並舉辦了大師班講座與版畫工作坊。透過一系列的介紹與實地操作，讓同學們有機會更進一步了解不同文化下的學習環境差異，以及藝術家的獨特創作經歷。
首先於專題講座中，金龍植教授以「韓國當代藝術創作表現的可能性」為題，詳細剖析了韓國美術藝壇之概況，從時代背景、年齡差異等面向，介紹了當代近百位藝術家之創作作品與風格。他首先介紹，在60年代之前，韓國的藝壇創作仍以傳統的方式來完成作品，尤其是充滿韓國歷史畫的意象呈現，從許多畫作中，可以清楚看見許多故事與事件的堆疊，形成一個類似韓國地理形狀的特殊圖像。
到了1980年左右，較知名且具代表性的藝術家們，開始分為兩個派別各自發展、互相較勁；其中一派是抽象性的繪畫表現，單純以美術的觀點來創作作品。而另一派別則為民眾服務，這些藝術家們強調要為人民發聲，且極力表現以人民為繪畫主軸的創作形式。因為，這個年代人民生活環境困苦、社會狀態艱辛，所以藝術家們所表現出來的創作氣氛較為凝重，而他們的作品大多呈現出人類的煩惱、憂鬱、壓抑的感受，具有一種強烈的壓迫感。
然而，轉變至2000年時，韓國年輕藝術家改以無國籍、無民族性的創作方式，單純以日常生活中的題材作為創作的主題與來源，所以，觀眾在觀看作品的過程中，較難分辨藝術家的國籍性。他解釋，這一世代的藝術家，由於出生在一個經濟豐厚的背景時代，所以有許多出國留學、吸收新知的藝術創作者，喜歡以影像製作、照相技術、數位藝術等組成方式，喜歡運用生活周邊的物件與媒材作為創作的題材與材質，如影像美術等多樣化之創作形式。會中，金教授並以投影方式，一一介紹韓國各個時期之著名藝術家的相關作品。
此外，金龍植教授於蒞校近兩個月期間，也舉辦了版畫工作坊與擔任關渡美術館駐館藝術家，親自示範了P.S平版手繪、照相、多版複色混合等創作技法。 他的作品尺寸一般而言都較為巨大，除以壓克力顏料作為繪畫媒材外，同時使用工具刮除顏料，乍看之下有如釘子雕刻的感覺，整體性觀看又是大片色塊中的線條肌理；而線條的層次會隨著不同工具的使用、方向的改變、畫面的需求等技法上的調整而變化，也因此，他的版畫作品看似是繪畫作品，實際上則是透過版畫技法所完成的。
最後，他提醒每位學子，在求學時代，應該尋求自己的興趣，並盡力往目標前進。因為，繪畫不是發明產物，不要抱著能畫出曠世巨作的心態來創作，也不要只追求實驗性的結果，而是要從自我出發，融入更多的感情表現與情感探索，千萬不要被侷限，跳脫框架的限制，勇敢地嘗試，才能讓自我的創作更多元與豐富。