舞蹈學院 100 學年度邀請到國際知名芭蕾舞蹈家高家霖 (Graeme Collins) 先生蒞校擔任講座教授。以現代芭蕾為專長，歷經40餘年舞蹈生涯的高教授在2011舞蹈學院歲末展演《男風吹》中，以古典音樂家拉威爾(Maurice Ravel) 作品 《Concerto for the Left Hand in D Major》為其音樂發想，創作之舞蹈作品《Concerto in D》，不僅帶領學生們重新詮釋了現代芭蕾舞蹈的多元性，精彩之演出，更獲得所有觀眾們的一致好評。而透過這次的專訪，也讓我們一起分享高教授的舞蹈歷程與理念。
自 17 歲開始學習芭蕾的高家霖教授先後曾任職於「倫敦節芭蕾舞團 ( 英國國家芭蕾舞團 )」、「皇家瑞典芭蕾舞團」、「南非國家劇院芭蕾舞團」、「昆士蘭芭蕾舞團」等單位，擔任高級獨舞者。而卸下舞者一職後，他受邀任教於昆士蘭科技大學舞蹈系；之後，在 1995 年轉往香港演藝學院擔任芭蕾舞系主任，歷時 15 年之久。高教授說到，其實一開始脫離舞者身分時，並沒有想到擔任教職，而是在舞團裡面擔任行政工作時發現，身旁的一些年輕人想要學習芭蕾，卻找不到合適老師可以協助，就在這樣的因緣際會下，讓他開始投身教育工作至今。
從舞者身分，到行政、管理，再轉任教職，高家霖教授擁有著十分完整的舞蹈專業經歷。他表示，談到芭蕾，至今仍有個議題常被討論著，那就是東方人與西方人身型不同的問題。他強調，芭蕾雖源自於西方，但從不會因為舞者的身型不同、膚色不同、文化不同而呈現出學習差異，重點是在舞者本身的努力與態度。
高家霖教授做了更進一步的說明，他提到，以現代芭蕾為例，由於是從古典芭蕾加以衍生出來，舞者除了要具備有古典芭蕾的基本功外，另要學習現代舞等不同類型之舞蹈。因此，相較之下，東方舞者一般而言，不僅都具備了這些條件，有些甚至表現更佳。他以北藝大的同學為例，在學習舞蹈的過程中，加上了太極與傳統舞蹈的訓練後，再進入現代芭蕾領域時，其肢體的律動，會激盪出更多的火花，呈現令人耳目一新的不同風貌。
「舞蹈不僅是呈現肢體的技巧而已，舞者更要嘗試著去解讀樂曲所要表達的意涵，去體會與感受，才能讓整個舞作觸動人心，引起觀眾的共鳴…」高教授如此說著。對於年輕一代的學子們，高教授期許他們在舞蹈這條路上能盡情的發揮，去學習、創作。他提到，再頂尖的舞蹈家都會有面臨挫折與困難的階段，這是每個人一生必經的歷程，只要相信自己，鼓起勇氣去面對，努力邁進，必能達成自我最終的目標。