藝科中心於4月13日邀請到德國影像藝術家Julian Rosefeldt教授蒞校舉辦專題講座，並分享他數部藉由電影拍攝方式，透過多重影像處理，利用多個螢幕，以不同角度影像，呈現出奇幻場域變化的經典作品。
現任職於德國慕尼黑藝術學院數位及時間媒體藝術系的Julian Rosefeldt教授，其主要的創作形式為錄像裝置，並運用大量演員、講究服裝佈景，與場面調度等電影相關創作元素，搭配以錯位、疏離與社會暨心理分離之手法來豐富影像風格。其作品影像畫面近乎寫實，試圖讓觀者重新檢視習以為常之事物的迂迴方式，透過電影創作元素的藝術表現形式，帶領觀眾們體驗、認識他所創造呈現之生活劇場。
Rosefeldt教授提到，他在投入創作時，最初是從影像開始發展，他以作品錄像裝置《Global soap》為例，當時的想法是要藉由全球化的肥皂劇片段，透過影像收集、整理後，呈現出他想要的畫面。
「全世界的肥皂劇有著共通的語言，不管是從表情、動作，甚至是在畫面的構成，都有著相似的特徵⋯」，Julian Rosefeldt教授如此認為著。為此，他也花了3個月的時間，從早到晚在地下室不斷看著肥皂劇。他笑說，不否認地那段時間，自己也曾經沉淪於此類戲劇中，有點無法自拔。
而近十年來，Rosefeldt教授主要創作內容轉成電影拍攝製作，因為在他心中，已有著多年來累積的各式各樣的影像，他並希望透過影片拍攝，能具象的呈現出來。他第一個影片作品主要是敘述著收容所的景象，但蘊含有兩種意思，一為政治收容所，另一個是瘋人院。Rosefeldt教授強調，這部作品與紀錄片的不同地方在於，要呈現的不是真實的政治庇護，而是要表達世俗人們的成見與漠視。因為，這些新移民都已被一些既定的工作模式扣住，如伊斯蘭教與土耳其來的就是擔任清潔婦，東方移民則從事廚師工作，而來自中南美洲的，則與妓女問題脫離不了關係。
而另一個作品《失敗三部曲》則是探討自我與分身，透過觀察每日的規律生活，從正常到破壞、再回復正常的一連串過程。在欣賞過精彩的錄像作品後，與會師生們充分體會Julian Rosefeldt教授為呈現出作品最佳畫面成果與視覺感受，投入在影像處理及畫面設計等各個環節的精心製作與創意巧思。