引領世界打擊樂壇發展先鋒 朱宗慶
華人首位獲選國際打擊樂藝術協會（Percussive Arts Society，PAS）名人堂的音樂家朱宗慶，曾獲頒「青年獎章」、「十大傑出青年」、「金鼎獎」、「金曲獎」、「國家文藝獎」、「總統府二等景星勳章」，並由PAS頒授「傑出貢獻獎」、「終身教育成就獎」，以表揚他對打擊樂藝術的貢獻。
投入教職與打擊樂超過三十餘年的時光，除專業領域上不斷突破創新外，在北藝大先後更擔任各項行政主管職務與整整七個年頭的校長任期，貢獻校務發展，全力投注心力。現任國家表演藝術中心董事長的他，積極活躍於表演藝術舞臺，不僅成立臺灣第一支專業的打擊樂團「朱宗慶打擊樂團」，另於1993年創辦「TIPC臺灣國際打擊樂節」，這項國際擊樂盛事每三年舉辦一次，不僅使臺灣的擊樂與國際交流、與世界同步，更讓臺灣藝術軟實力，享譽全球。
藝師典範 李柏君
嚴謹的把戲當成一種生命的態度，培養出師徒之間緊密如父子的情誼，在一代京劇大師李柏君老師身上，看到了最佳範例。出身梨園家庭，母親戴韻秋是老生老旦兩門抱的京劇演員，師承劉相臣、尚和玉。自小除了嚴格的肢體訓練課程，「唱、 念、做、打」四者兼重，文武場音樂、崑曲都要學習，幼年便打下了紮實的基礎，也影響了日後李老師教學涵蓋面向的廣度。
1949年，李柏君老師隨國軍來台，他是尚派武生在臺灣的唯一傳人。畢生致力於京劇藝術展演與創作，年過八十仍在校傳授戲曲基本功。超過五十年的教學資歷，不僅建立完整的教學脈絡，也融入自身涵養、要求與見解，思考傳統藝術的現代意義。李老師不僅是傳藝，而是教導學生做人做事的道理，孕育英才無數，曾獲教育部二十年績優獎章及教育部四維獎章，為京劇保留與傳承，奉獻畢生心力。
當代水墨名家 李義弘
李義弘，字在川，師事江兆申先生「靈漚館」門下。融合傳統技法，開創新意，一直是李義弘老師在作畫時努力追求的方向，嘗試經由材質、滲染、洗滌間的表現，營造出水墨畫交融於寫意與抽象間的感受。雖然畫面上，難免有新舊雜陳的感覺，也彰顯了他在「傳統」、「現代」之間，幾經努力探究、追尋、融合的功力。正因為他如此堅持的創作追求，以全新的山水畫面貌展現才華，獲得了「吳三連獎」等獎項之肯定
1984年起任教國立藝術學院（今國立臺北藝術大學）美術系直至退休，二十多年的教職生涯，培育無數優秀人才。用水墨去揮灑那份超脫，所作出來的畫，意境之高絕。集結其創作思維的《自然與畫意》一書，對八○年代水墨寫生產生過深刻影響；此後發表過「印北行腳」、「大樹之歌」、「玉山行」、「石頭時代」等專題展，並出版《李義弘水墨畫集》、《李義弘畫冊頁手卷》、《在川近況》、《回首向來》、《天地無垠》等創作集十餘冊。
北管藝術先驅 邱火榮
邱火榮老師投入北管戲曲長達五十多年，他的一生歷經職業亂彈班、掌中劇團和歌仔戲班，參與了臺灣半個世紀的重要戲曲演出，更是國內少見同時活躍於北管、歌仔和布袋戲的全方位專業樂師，國內許多著名的年輕藝師也都傳承自邱老師門下。
因感慨戲曲傳承的消逝與保存不易，邱老師於16年前決定投入繁瑣的曲譜整理工程，開始著手北管音樂曲譜整理與教材撰寫，包含北管嗩吶曲牌的整理與錄音，從工尺譜到五線譜、牌子的唱念、吹奏錄影示範以及配合實際鑼鼓演奏錄音，都是曠日耗時的艱辛工作。他同時也投入唱腔整理，涵蓋西路、古路各式版腔，並錄製西路《回窯》、古路《思將》、《過秦嶺》兩張專輯，完成了《北管戲曲唱腔教學選集》，為保留傳統戲曲做出最佳之典範。
藝術家的伯樂 許文龍
許文龍先生所創設的「奇美企業」，除為一個公認的幸福企業外，所提供的「奇美藝術人才培育獎學金」，幾十年來鼓勵了無數年輕藝術家勇敢逐夢，更幫助許多人實現夢想。許先生熱愛也致力於推廣文化藝術，貢獻台灣發展，並認為這是他份內之事，也是社會責任，更希望能帶動各界一起關心文化，為文化藝術育才共同努力。
現年八十九歲的許文龍先生為了「奇美博物館」，等了整整50年。他強調，「這座博物館只有一種目的，為了大眾而存在。」他將一輩子的藝術收藏完整呈現來與眾人分享，期能留給後代子孫深厚的文化藝術涵養。其中，他所收藏的近一千五百把小提琴，不論品質、數量及收藏的廣度，俾睨世界名琴典藏。在此宛如一座世界小提琴歷史館，且當中一些世界頂尖小提琴，更免費借給年輕音樂家使用，幫助他們圓夢，無私的寬宏氣度與格局，實為國人典範。