北藝大戲劇學系於10 月6 與7 日假國際會議廳舉辦「2016 東亞大眾戲劇學術研討會」邀請到臺灣、日本、韓國、大陸等國內外專家學者一同發表論文與進行工作坊活動，結合東亞諸國戲劇學界人力資源，對近代東亞大眾戲劇的區域發展及交流、研究方法與範圍，以及戲劇本身的比較研討，對學界長期依附西方戲劇理論來詮釋東方戲劇的現況有所反思，並能發展出一套真正屬於東方的近代戲劇理論。
東亞大眾戲劇為一極具研究／應用價值及適合區域學術合作的議題，不論是日本、韓國與中國大陸自19世紀末至20 世紀上半葉即受現代化影響，大眾戲劇蓬勃發展，日本的少女歌舞伎、寶塚、松竹、天一、天勝、琉球歌劇、沖繩舞踊，韓國的樂劇與女性國劇，中國的越劇與文明戲等等，皆因現代化、殖民、商業、通俗等特質串起內在聯繫。
由於各地不同的風俗民情、殖民／歷史經驗及後殖民的社會文化狀態，皆作用其間呈現出不同程度各自的異同現象。透過田野調查、文獻資料蒐集及學術研究，東亞大眾戲劇發展過程中關於文化、傳播、語言、性別、階級、空間、藝術、認同等內部紋理得以一一梳理，並透過此次研討會十多篇專業論文發表，深究其細節內容。
除了兩天的研討會外，另規劃舉辦「琉球音樂工作坊」與「琉球舞蹈工作坊」，並邀請到日本沖繩縣立藝術大學板谷徹教授與渡嘉敷流派AGEBONO 乃會主宰－花岡勝子老師擔任講解，安富祖流紘聲會師範－田淵愛子老師擔任演奏，琉球舞蹈渡嘉敷流師範－花岡尚子老師示範舞蹈演出。
具有八八八六音詩形的琉歌，有著因應場合搭配各種「節」（旋律）歌唱之趣，而受到日本影響的「口說」（KUDOUCHI）則是七五調明快俐落的歌；此次琉球音樂工作坊中主要介紹搭配口說而跳的二才踊（40左右前的成人男性之舞踊），舞踏工作坊則呈現了搭配琉歌而跳的女踊，讓觀眾感受到舞踊形式在一曲當中的空間質感變化。