為厚實電影編劇人才之創作能量，提升臺灣電影編劇之創作水平，北藝大電影系今年暑假舉辦「電影編劇訓練工作坊」，邀請到美國查普曼大學電影與媒體藝術學院Barry Blaustein教授蒞校授課，自6月27日起展開為期三周的密集課程，並從旁協助學員進行故事發想及人物分析，與構想劇情大綱，進而發展出完整的一幕劇本。
由於Blaustein教授冀望同學有能力學習撰寫符合市場需求（好萊塢式）的電影長篇劇本，因此透過徵選出來的每位學員，必須在上課前先完成老師指定的作業，至少閱讀兩本英文劇本，並於課堂中準備提出點子參與遞案，以發展出短的故事大綱、在3週的工作坊結束時完成並修好第一幕，從中理解如何修改劇本的重要性，也因此，在第一周的課程中，每位參與學員已構想出類型多樣的劇情大綱，包含近代科幻、社會寫實、愛情以及輕喜劇等多樣題材。
在與同學分析劇本時，Blaustein教授指出，劇作家必須要有能力在電影劇情中抽離，並和真實世界中交互比較。他笑談自己與友人看電影的經驗，只要劇中人物出現不符合一般常識的反應或舉止，他就會在映後大喊著「Unrecognized human behavior！ (這是無法理解的非人類行為)」。
為了寫出反映真實情境的劇本，Blaustein教授會經常與不同背景的對象進行交流。他表示，劇本的發想最好從自己的經驗出發，雖然年輕的劇作家往往因為生活經驗較為不足而有所受限，但也正因年輕的無懼，令這些劇作家們能勇於挑戰題材與類型。Blaustein教授認為，劇本應從人物的欲求、需要、行為的動機等面向切入，仔細思考人物情緒以及舉止背後的邏輯，才有辦法吸引觀眾進入劇情。因此，劇作家最好也需接受基本的表演訓練，才能更確實的理解台詞傳達的情感與意涵。
Blaustein教授特別指出，劇作家不應該過度揣測觀眾或導演的期待，反而應該專注述說自己心目中的好故事。此外，在與製作團隊合作的過程中，雖然難免必須頻繁調整劇情的內容或走向，但也應保留自己的想法，擁有個人風格才有機會在千萬本劇本中，脫穎而出。
最近他參與一項在俄羅斯的電視劇本企劃，內容描述一位黑幫份子回到校園成為體育老師的喜劇故事。在文化不同以及語言溝通仰賴翻譯的情況下，不僅完成劇本的修改，並在俄羅斯收視率排名第一。有鑑於電影產業將越來越多元且走向國際化，Blaustein教授的經驗也啟發學員不同的思考面向，更充分映證著，一個好的故事即便跨越國界，也能打動人心。